万卷心源定，千祥腕底行……

　　不知从何时起，我对刘灿铭先生书法艺术的迷恋已远远超过了绘画，如醉如痴!

　　静时，沐着灿铭先生的书法作品中所流淌出的梵音，舒缓的旋律敲打着我的心灵，它仿佛是游离不定而又清澈的，如缥缈于世间的涟漪，和风醉过，不惹半点尘埃。

　　这便是刘灿铭先生书法艺术的魅力，无关厚重与浅薄，只是细了心灵的色，染了记忆的香，从刘灿铭先生的一件件简淡冲和之美的书法作品中放飞，让心灵无限地贴近自然，让生命回归最初的纯真与简单。

　　生命与作品相拥而舞，必有心旷神怡的律动!第一次看刘灿铭先生的书法作品，是在南京养墨堂美术馆。步入展厅，尚未细看，心灵便为之一振。我首先感觉到的便是舒缓的节奏、简淡冲和的神韵、书法和梵音的契合。刘灿铭先生的书法作品，有的疏朗空灵，有的茂密绵丽。其具象往往简淡、冲和、概括，然其艺术的感染力，似乎越过了视觉，直抵心灵。气韵缥缈间，一幅幅作品中流淌出来的离世清音将我萦绕，漫溢，我沉溺其中，臣服于此。

　　“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之。”此言出自东汉蔡邕的《笔论》。可见，书时必使心忘于笔，手忘于书，心手达情，书不妄想，是谓求之不得，考之即彰。灿铭先生作书，将楷形、隶势、草意糅合其间，不拘泥于形体的相似，更为追求神采上的契合，从而彻底摒弃了微观所关注的结体、笔法、线条，甚至摒弃了研习某碑、某贴时必须融入的特质，灿铭先生的作品风格特点鲜明，不类他人。

　　书法与佛法的结缘由来已久。灿铭先生的书法作品，我们可以用“超然”二字来体悟。一个生命体若能达到超然的境界，是可以散发出那般耀眼的光芒和华彩的。

　　灿铭先生的书法作品，我们还可以用“简淡冲和”四字来概之。简淡冲和之美是中国历代文人所推崇和追求的最高境界和品格。唐司空南在著名的《二十四诗品》中所提出的“冲淡”、“典雅”、“自然”、“清奇”诸品其意旨实亦在此。“素处以默，妙机其微。”“遇之匪深，即之愈稀。”(《诗品·冲淡》)“落花无言，人淡如菊。”(《诗品·典雅》)“俯拾即是， 不取诸邻，与道俱往，著手成春。”(《诗品·自然》)“神出古异，淡不可收。如月之曙，如气之秋。”(《诗品·清奇》)清人孙联奎笺注曰：“冲，即风雅，雅饬之雅。譬若女子，雅者，靓装明服，固是雅;即粗服乱头，亦仍是雅也。”“自然，对造化、武断言。”“清，对俗浊言。奇，对平庸言。”概言之，简淡和雅的美体现于诗文之中则是一种“无我之境”(王国维《人间词话》)，“无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。”(王国维《人间词话》)。简淡冲和的境界在书画则至宋而肇端于“适意”与“自然率真”，至元而推许“高古”和“荒疏”。米芾的“平淡天真”与倪瓒的“逸笔草草”、“聊写胸中逸气”等均为此审美理想的积淀。说起来，对简淡境界之追求，亦与对“古”意之推重相关，与对“静”境之向往相关。灿铭先生用入世之笔写出世之经，《心经》、《金刚经》、《四十二章经》、《圆觉经》、《百喻经》、《六祖坛经》、《无量寿佛经》等在灿铭先生的笔下写出了起伏有致的节律、浓淡如一的墨韵、平静恬淡的心态。

　　我喜欢刘灿铭先生书法作品的舒缓悠雅，飘逸空灵，喜欢刘灿铭先生作品的纯净的美、简单的真、坦然的静。读之，我的心底喷薄出无尽的感动。

　　倦鸟飞迁，且听且吟。此时，我们面对的并非单纯意义上的刘灿铭先生的作品个体，而是一卷经、一阕词、一段梵音、一句南无阿弥陀佛。